Sejarah Panjang Art Institute of Chicago – Institut Seni Chicago (Art Institute of Chicago) di Chicago’s Grant Park, didirikan pada tahun 1879, adalah salah satu museum seni tertua dan terbesar di Amerika Serikat. Diakui karena upaya kuratorial dan popularitasnya di kalangan pengunjung, museum ini menampung sekitar 1,5 juta orang setiap tahunnya. Koleksinya, dikelola oleh 11 departemen kuratorial, bersifat ensiklopedis, dan mencakup karya-karya ikonik seperti A Sunday on La Grande Jatte karya Georges Seurat, The Old Guitarist karya Pablo Picasso, Nighthawks karya Edward Hopper, dan American Gothic karya Grant Wood. Koleksi permanennya yang terdiri dari hampir 300.000 karya seni ditambah dengan lebih dari 30 pameran khusus yang diadakan setiap tahun yang menyoroti aspek koleksi dan menyajikan penelitian kuratorial dan ilmiah mutakhir.

Sejarah Panjang Art Institute of Chicago

thechicagoalliance – Sebagai lembaga penelitian, Institut Seni juga memiliki departemen ilmu konservasi dan konservasi, lima laboratorium konservasi, dan salah satu perpustakaan sejarah seni dan arsitektur terbesar di negara ini—Perpustakaan Ryerson dan Burnham.

Baca juga : Di Millennium Park Ada Patung Yang Unik “Cloud Gate”

Pertumbuhan koleksi telah menjamin beberapa penambahan bangunan museum tahun 1893, yang dibangun untuk Pameran Kolumbia Dunia. Ekspansi terbaru, Modern Wing yang dirancang oleh Renzo Piano, dibuka pada tahun 2009 dan meningkatkan luas museum menjadi hampir satu juta kaki persegi, menjadikannya museum seni terbesar kedua di Amerika Serikat, setelah Metropolitan Museum of Art. Institut Seni dikaitkan dengan Sekolah Institut Seni Chicago, sebuah sekolah seni terkemuka, menjadikannya salah satu dari sedikit lembaga seni terpadu yang tersisa di Amerika Serikat.

Pada tahun 2017 Institut Seni menerima 1.619.316 pengunjung, dan merupakan museum seni ke-35 yang paling banyak dikunjungi di dunia. Namun, pada tahun 2020, karena pandemi COVID-19, museum ditutup selama 169 hari, dan pengunjung turun 78 persen dari 2019, menjadi 365.660.

Pada tahun 1866, sekelompok 35 seniman mendirikan Chicago Academy of Design di sebuah studio di Dearborn Street, dengan maksud untuk menjalankan sekolah gratis dengan galeri seninya sendiri. Organisasi ini dimodelkan setelah akademi seni Eropa, seperti Royal Academy, dengan Akademisi dan Akademisi Associate. Piagam Akademi diberikan pada Maret 1867.

Kelas dimulai pada tahun 1868, pertemuan setiap hari dengan biaya $10 per bulan. Keberhasilan Akademi memungkinkannya untuk membangun rumah baru bagi sekolah tersebut, sebuah bangunan batu berlantai lima di 66 West Adams Street, yang dibuka pada 22 November 1870.

Ketika Kebakaran Besar Chicago menghancurkan gedung itu pada tahun 1871, Akademi itu terjerat utang. Upaya untuk melanjutkan meskipun rugi dengan menggunakan fasilitas sewaan gagal. Pada tahun 1878, Akademi memiliki hutang $ 10.000. Anggota mencoba menyelamatkan institusi yang sakit dengan membuat kesepakatan dengan pengusaha lokal, sebelum beberapa akhirnya meninggalkannya pada tahun 1879 untuk mendirikan organisasi baru, bernama Chicago Academy of Fine Arts. Ketika Akademi Desain Chicago bangkrut pada tahun yang sama, Akademi Seni Rupa Chicago yang baru membeli asetnya di lelang.

Pada tahun 1882, Akademi Seni Rupa Chicago mengubah namanya menjadi Institut Seni Chicago saat ini dan terpilih sebagai presiden pertama bankir dan dermawan Charles L. Hutchinson, yang “bisa dibilang satu-satunya individu terpenting yang telah membentuk arah dan kekayaan dari Institut Seni Chicago”.:5 Hutchinson adalah direktur banyak organisasi Chicago terkemuka, termasuk Universitas Chicago,[8] dan akan mengubah Institut Seni menjadi museum kelas dunia selama masa kepresidenannya, yang dipegangnya hingga kematian pada tahun 1924. Juga pada tahun 1882, organisasi tersebut membeli banyak di sudut barat daya Michigan Avenue dan Van Buren Street seharga $45.000. Bangunan komersial yang ada di properti itu digunakan untuk markas organisasi, dan tambahan baru dibangun di belakangnya untuk menyediakan ruang galeri dan untuk menampung fasilitas sekolah.:19 Pada Januari 1885, para wali menyadari perlunya menyediakan ruang tambahan untuk organisasi koleksi yang terus bertambah, dan untuk tujuan ini membeli tanah kosong langsung ke selatan di Michigan Avenue. Bangunan komersial dihancurkan,[10] dan arsitek terkenal John Wellborn Root disewa oleh Hutchinson untuk merancang sebuah bangunan yang akan menciptakan “kehadiran yang mengesankan” di Michigan Avenue,:22–23 dan fasilitas ini dibuka untuk kemeriahan besar pada tahun 1887. :24

Dengan pengumuman Pameran Kolumbia Dunia yang akan diadakan pada tahun 1892–93, Institut Seni mendesak agar sebuah bangunan di tepi danau dibangun untuk pameran, tetapi akan digunakan oleh Institut sesudahnya. Kota setuju, dan bangunan itu selesai tepat waktu untuk tahun kedua pekan raya. Biaya konstruksi dipenuhi dengan menjual properti Michigan/Van Buren. Pada tanggal 31 Oktober 1893, Institut pindah ke gedung baru. Untuk resepsi pembukaan pada tanggal 8 Desember 1893, Theodore Thomas dan Chicago Symphony Orchestra tampil.

Dari awal 1900-an (hingga 1960-an, sekolah menawarkan Logan Medal of the Arts kepada Keluarga Logan (anggota dewan), sebuah penghargaan yang menjadi salah satu penghargaan paling terkemuka yang diberikan kepada seniman di AS. Antara tahun 1959 dan 1970, institut tersebut merupakan situs kunci dalam perjuangan untuk mendapatkan tempat di galeri seni dan fotografi dokumenter, di bawah kurator Hugh Edwards dan para asistennya.

Sebagai Direktur museum dimulai pada awal 1980-an, James N. Wood melakukan perluasan besar-besaran terhadap koleksinya dan mengawasi proyek renovasi dan perluasan besar-besaran untuk fasilitasnya. Sebagai “salah satu pemimpin museum yang paling dihormati di negara ini”, seperti yang dijelaskan oleh The New York Times, Wood menciptakan pameran besar karya-karya Paul Gauguin, Claude Monet dan Vincent van Gogh yang mencatat rekor kehadiran di museum. Dia pensiun dari museum pada tahun 2004.

Institut memulai pembangunan “Sayap Modern”, sebuah tambahan yang terletak di sudut barat daya Columbus dan Monroe pada awal abad ke-21. Proyek yang dirancang oleh arsitek pemenang Penghargaan Pritzker, Renzo Piano, selesai dan resmi dibuka untuk umum pada 16 Mei 2009. Penambahan bangunan seluas 264.000 kaki persegi (24.500 m2) menjadikan Institut Seni sebagai museum seni terbesar kedua di dunia. Amerika Serikat. Bangunan ini menampung koleksi seni abad ke-20 dan ke-21 yang terkenal di dunia, khususnya lukisan dan patung Eropa modern, seni kontemporer, arsitektur dan desain, serta fotografi. Dalam survei perdananya pada tahun 2014, situs web dan forum ulasan perjalanan, Tripadvisor, mengulas survei jutaan wisatawan dan menamai Institut Seni sebagai museum terbaik dunia.

Baca juga : Rekomendasi Tempat Wisata Terbaik di Alaska

Museum ini mungkin menerima hadiah seni terbesar dalam sejarahnya pada tahun 2015. Kolektor Stefan Edlis dan Gael Neeson menyumbangkan “koleksi [yang] adalah salah satu kelompok terbesar dunia seni Pop pascaperang yang pernah dikumpulkan”. Donasi termasuk karya Andy Warhol, Jasper Johns, Cy Twombly, Jeff Koons, Charles Ray, Richard Prince, Cindy Sherman, Roy Lichtenstein dan Gerhard Richter. Museum setuju untuk memajang karya yang disumbangkan setidaknya selama 50 tahun. Pada Juni 2018, museum menerima sumbangan $50 juta, sumbangan uang tunggal terbesar yang diumumkan dalam sejarahnya.

Koleksi Institut Seni Chicago mencakup lebih dari 5.000 tahun ekspresi manusia dari budaya di seluruh dunia dan berisi lebih dari 300.000 karya seni di 11 departemen kuratorial. Museum ini menyimpan karya seni mulai dari cetakan Jepang awal hingga seni Kekaisaran Bizantium hingga seni kontemporer Amerika. Hal ini terutama dikenal untuk salah satu koleksi lukisan terbaik Amerika Serikat yang diproduksi dalam budaya Barat.

Seni Afrika dan Seni India Amerika

Koleksi Seni Afrika dan Seni India dari Institut Seni Amerika dipajang di dua galeri di ujung selatan gedung Michigan Avenue. Koleksi Afrika mencakup lebih dari 400 karya yang tersebar di seluruh benua, menyoroti keramik, garmen, topeng, dan perhiasan.

Koleksi Amerindian meliputi seni asli Amerika Utara dan karya Mesoamerika dan Andes. Dari tembikar hingga tekstil, koleksi ini menyatukan beragam objek yang berusaha menggambarkan fokus tematik dan estetika seni yang mencakup Amerika.

Seni Amerika

Koleksi Seni Amerika Institut Seni berisi beberapa karya paling terkenal di kanon Amerika, termasuk Nighthawks Edward Hopper, American Gothic karya Grant Wood, dan The Child’s Bath karya Mary Cassatt. Koleksinya berkisar dari perak kolonial hingga lukisan modern dan kontemporer.

Museum membeli Nighthawks pada tahun 1942 seharga $3.000; akuisisinya “meluncurkan” lukisan itu menjadi “pengakuan populer yang luar biasa”. Dianggap sebagai “ikon budaya Amerika”, Nighthawks mungkin adalah lukisan Hopper yang paling terkenal, serta salah satu gambar yang paling dikenal dalam seni Amerika. American Gothic telah menjadi koleksi museum sejak tahun 1930 dan hanya dipinjamkan ke luar Amerika Utara untuk pertama kalinya pada tahun 2016. Lukisan Wood menggambarkan apa yang disebut “pasangan paling terkenal di dunia”, seorang ayah pedesaan Amerika yang masam. dan anak perempuan. Itu dimasukkan ke dalam kontes di Institut Seni pada tahun 1930, dan meskipun bukan favorit beberapa orang, ia memenangkan medali dan diakuisisi oleh museum.

Kuno dan Bizantium

Koleksi kuno Art Institute mencakup hampir 4.000 tahun seni dan sejarah, menampilkan patung Yunani, Etruscan, Romawi, dan Mesir, mosaik, tembikar, perhiasan, kaca, dan perunggu serta koleksi koin kuno yang kokoh dan terawat. Ada sekitar 5.000 karya dalam koleksi, menawarkan survei komprehensif tentang dunia Mediterania kuno dan abad pertengahan, dimulai dengan milenium ketiga SM. dan meluas ke Kekaisaran Bizantium. Koleksinya juga menyimpan mumi dan peti mumi Paankhenamun.

Arsitektur dan Desain

Departemen Arsitektur dan Desain memiliki lebih dari 140.000 karya, mulai dari model hingga gambar dari tahun 1870-an hingga saat ini. Koleksinya meliputi arsitektur lansekap, teknik struktur, dan desain industri, termasuk karya Frank Lloyd Wright, Ludwig Mies van der Rohe, dan Le Corbusier.

Seni Asia

Koleksi Asia Institut Seni mencakup hampir 5.000 tahun, termasuk karya-karya penting dan benda-benda dari Cina, Korea, Jepang, India, Asia Tenggara, dan Timur Dekat dan Timur Tengah. Ada 35.000 objek dalam koleksi, menampilkan perunggu, keramik, dan batu giok serta tekstil, layar, potongan kayu, dan patung. Salah satu galeri khususnya mencoba untuk meniru cara yang tenang dan meditatif di mana layar Jepang secara tradisional dilihat.

Seni Dekoratif Eropa

Koleksi seni dekoratif Eropa Institut Seni mencakup sekitar 25.000 benda furnitur, keramik, logam, kaca, enamel, dan gading dari 1100 M hingga saat ini. Departemen ini berisi 1.544 objek di Arthur Rubloff Paperweight Collection dan 68 Thorne Miniature Rooms–kumpulan interior mini dengan skala 1:12 yang menampilkan gaya arsitektur dan furnitur Amerika, Eropa, dan Asia dari Abad Pertengahan hingga 1930-an (ketika kamar dibangun). Pemberat kertas dan Ruang Thorne terletak di lantai dasar museum.

Lukisan dan Patung Eropa

Museum ini paling terkenal dengan koleksi lukisan Impresionis dan Pasca-Impresionisnya, yang secara luas dianggap sebagai salah satu koleksi terbaik di luar Prancis. Sorotan mencakup lebih dari 30 lukisan karya Claude Monet, termasuk enam tumpukan jerami dan sejumlah Lili Air. Juga dalam koleksi adalah karya-karya penting oleh Pierre-Auguste Renoir seperti Two Sisters (On the Terrace), dan Paris Street karya Gustave Caillebotte; Hari hujan. Karya-karya pasca-Impresionis termasuk The Basket of Apples karya Paul Cézanne, dan Madame Cézanne in a Yellow Chair. Di Moulin Rouge oleh Henri de Toulouse-Lautrec adalah sorotan lainnya. Mahakarya pointillist, yang juga mengilhami musikal dan terkenal ditampilkan di Ferris Bueller’s Day Off, Georges Seurat’s Sunday Afternoon on La Grande Jatte—1884, ditampilkan dengan jelas. Selain itu, Bathers by a River karya Henri Matisse, adalah contoh penting dari karyanya. Sorotan lukisan non-Prancis dari koleksi Impresionis dan Pasca-Impresionis termasuk Kamar Tidur Vincent van Gogh di Arles dan Potret Diri, 1887.

Pada pertengahan tahun 1930-an, Institut Seni menerima hadiah lebih dari seratus karya seni dari Annie Swan Coburn (“Koleksi Memorial Tuan dan Nyonya Lewis Larned Coburn”). The “Coburn Renoirs” menjadi inti dari koleksi lukisan Impresionis Institut Seni.[39]

Koleksinya juga mencakup Seni Abad Pertengahan dan Renaisans, Senjata, dan Armor, termasuk Koleksi senjata dan baju besi George F. Harding, dan karya-karya Old Masters selama tiga abad.

Seni Modern dan Kontemporer

Koleksi museum seni modern dan kontemporer bertambah secara signifikan ketika kolektor Stefan Edlis dan Gael Neeson menghadiahkan 40 plus karya master ke departemen pada tahun 2015. Gitaris Lama Pablo Picasso, Bathers by a River karya Henri Matisse, Golden Bird karya Constantin Brâncuși, dan Time karya René Magritte Terpaku adalah sorotan dari galeri modern, yang terletak di lantai tiga Sayap Modern. Instalasi kontemporer, yang terletak di lantai dua, berisi karya Andy Warhol, Cindy Sherman, Cy Twombly, Jackson Pollock, Jasper Johns, dan seniman modern dan kontemporer penting lainnya.

Fotografi

Institut Seni tidak secara resmi membuat koleksi fotografi sampai tahun 1949, ketika Georgia O’Keeffe menyumbangkan sebagian besar koleksi Alfred Stieglitz ke museum. Sejak itu, koleksi museum telah berkembang menjadi sekitar 20.000 karya yang mencakup sejarah bentuk seni dari awal tahun 1839 hingga saat ini.

Cetakan dan Gambar

Koleksi cetakan dan gambar dimulai dengan sumbangan Elizabeth S. Stickney dari 460 karya pada tahun 1887, dan diorganisasikan ke dalam departemen museumnya sendiri pada tahun 1911. Kepemilikan mereka kemudian berkembang menjadi 11.500 gambar dan 60.000 cetakan, mulai dari abad ke-15. bekerja hingga kontemporer. Koleksinya berisi kelompok kuat karya Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Francisco Goya, dan James McNeill Whistler. Karena karya di atas kertas peka terhadap cahaya dan cepat rusak, karya tersebut jarang dipajang untuk menjaganya dalam kondisi baik selama mungkin.

Tekstil
Departemen Tekstil memiliki lebih dari 13.000 tekstil dan 66.000 sampel sampel secara total, mencakup berbagai budaya dari 300 SM. untuk saat ini. Dari menjahit Inggris hingga pakaian Jepang hingga selimut Amerika, koleksi ini menghadirkan beragam kelompok objek, termasuk karya kontemporer dan seni serat.